Charla-homenaje a Ramón Sánchez Fernández "El Pesao"

Charla-homenaje a
Ramón Sánchez Fernández "El Pesao"

Presenta: José Luis Areces Sánchez

Viernes, 15  de noviembre - 19:30 h.
Casa de cultura de Grado/Grau

Charla de Álvaro Solano sobre la formación del territorio de Grado en la Edad Media

Este jueves, 31 de octubre, a las 19:30 horas:

Charla en la Casa de Cultura sobre "La formación del territorio de Grado en la Edad Media: de las primeras menciones a la puebla". Impartida por Álvaro Solano Fernández-Sordo (Universidad de Oviedo).

Álvaro Solano es especialista en historia urbana medieval, organización social del espacio, el fenómeno de las villas nuevas bajomedievales, las polas asturianas y la política del Reino de Asturias, temas sobre los que tiene varias publicaciones y ha impartido distintas conferencias y ponencias.

Esta actividad se enmarca en el ciclo de actividades de las XII Jornadas de Estudios Locales que rganiza la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Grado/Grau a través del Museo Etnográfico.

Teatro en Grado con la comedia costumbrista "La Avaricia rompe el Sacu" del Grupo de Teatro Sin Más (Trubia)

La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Grado/Grau comienza la temporada teatral en la villa moscona este viernes, 25 de octubre a las 19:30 horas, con la obra "La Avaricia rompe el Sacu" del Grupo de Teatro Sin Más (Trubia). La función es en la Capilla de Los Dolores con entrada libre hasta completar aforo.

"La Avaricia rompe el Sacu" es una comedia costumbrista en tres actos que trata de la avaricia de un padre de familia, una obra muy graciosa que no puedes perderte.

Más información en el blog del Grupo de Teatro Sin Más

Este es la primera representación de la temporada teatral 2019/2020 que traerá una obra de teatro a Grado al  mes y hasta junio de 2020.

Grado inaugura la exposición colectiva "El Arte del Dibujo en creadores asturianos de tres décadas"

La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Grado/Grau y la Fundación Miguel Ángel Lombardía organizan la exposición:

"El Arte del Dibujo en creadores asturianos de tres décadas"
Homenaje a Pepe Legazpi

del 22 de octubre al 15 de noviembre de 2019
Casa de Cultura de Grado/Grau

Acto de inauguración: Martes, 22 de octubre, a las 19 h.

Artistas participantes:

- JAIME HERRERO (1937) 

- BARTHOLOMÉ (1937) 

- ARMANDO PEDROSA (1941)

 - CONSUELO VALLINA (1942)

 - RAMÓN RODRÍGUEZ (1943) 

- JOSÉ MANUEL LEGAZPI (1943-2019) 

- CARLOS SIERRA (1943) 

- MANUEL GARCÍA LINARES (1943) 

- FERNANDO ALBA (1944) 

- HERMINIO (1945)

MIGUEL ÁNGEL LOMBARDÍA (1946) 

- HUMBERTO (1949) 

- KIKER (1949) 

- JOSÉ PAREDES (1949)

- RAMÓN PRENDES (1950) 

- VICENTE FERNÁNDEZ IGLESIAS (1951) 

- HUGO O’DONNELL (1953)

-FRANCISCO FRESNO (1954)

 - FRANCISCO VELASCO (1955) 

- MIGUEL GALANO (1956) 

- VICENTE PASTOR (1956) 

- PELAYO ORTEGA (1956)

 - RICARDO MOJARDÍN (1956) 

- AVELINO MALLO (1956)

ADOLFO MANZANO (1958) 

- ANTONIO GIL MORÁN (1959) 

- MARÍA JESÚS RODRÍGUEZ (1959)

Comisario de la exposición: Luis Feás Costilla

La exposición que propone la Fundación Miguel Ángel Lombardía, dirigida por Margarita Alonso, es una ocasión única de revisar dibujos realizados por los artistas asturianos más destacados, pintores y escultores nacidos a lo largo de tres décadas y en la actualidad mayores de sesenta años. Permite repasar su trabajo en un medio de expresión tan específico y con unas características muy definidas.

Aunque, en un principio, el arte del dibujo no era más que un medio que los artistas utilizaban para obtener una obra mayor –por lo general una pintura al fresco, un cuadro o una escultura–, a partir del Renacimiento fue adquiriendo cada vez mayor valor autónomo, hasta el punto de convertirse, dentro de las convenciones artísticas, en la técnica que traducía de manera más directa la visión del creador.

Entendido como una línea de contorno que delimita una imagen que se distingue del fondo o superficie sobre la que está hecha, sin más manipulación ni engorro, el dibujo interesó a los artistas sobre todo por su inmediatez, como supuesta plasmación del impulso que, en el momento de la creación de la obra, sentía su autor. Era la traducción inmediata de esa “certa idea” mencionada por Rafael y que origina toda verdadera obra de arte, de la que la realización aplicada no sería más que un mero añadido contingente.

Por eso no sorprende que, dentro de las actuales tendencias de creación epigonal en torno al concepto, el dibujo haya vuelto a adquirir un lugar destacado, que bien podría mostrarse en una exposición posterior. En ésta nos hemos ceñido al trabajo de artistas veteranos con una amplia trayectoria detrás, muchos de los cuales han hecho del dibujo una parte fundamental de 10 su labor, de forma plenamente autónoma y en un sentido que podríamos considerar como clásico.

Este era el caso de José Manuel Legazpi (Bres, Taramundi, 1943-Oviedo, 2019), nuestro querido Pepe, extraordinario dibujante además de pintor y escultor, que no podía faltar en una exposición como esta. Su última voluntad se cumple con la inclusión de tres de los últimos trabajos que tuvo en sus manos, hechos de manera muy original, raspados con un cuchillo de su Taramundi natal sobre cartón entintado. En su homenaje y recuerdo está dedicada esta colectiva, que reúne la obra de otros

veintiséis artistas que lo quisieron y admiraron.

De cada uno de ellos se incluyen dos dibujos, con tan solo dos excepciones que presentan sólo uno. El soporte es por lo general el papel, de todo tipo de calidades y gramajes, aunque también hay cartón, cartón pluma e incluso PVC, fibrapán o poliéster. Se pedía también un formato de mediano tamaño, no superior a los 100 centímetros sin enmarcar, si bien en algunos casos se sobrepasan, pues ni en esto ni en nada pretendemos ser dogmáticos.

Las técnicas utilizadas son también muy variadas: lápiz, lápiz conté, carboncillo, carbón, grafito, lápices de colores, sanguina, tinta o aguada, impresión digital, acrílico, óleo y plumilla, con todos los matices que ello implica. En cualquier caso todos los artistas aportan ejemplos notables de lo que convencionalmente entendemos como dibujos, es decir, formas delineadas sobre un fondo neutro con el que generan contraste, por lo general debido al uso del blanco y negro o un solo color.

Hay esa misma diversidad en los temas empleados, desde la abstracción pura a viñetas humorísticas, pasando por raíces más conceptuales, paisajes y paisanajes, retratos, plumas, escenarios 11 metafísicos, animales y granjas. Se muestra tanto obra reciente como de décadas anteriores, por lo que el panorama que se ofrece es de lo más completo, con piezas de antología y no pocas aportaciones curiosas, siempre dentro de la línea reconocible de la producción artística de cada uno de ellos.

La itinerancia se inicia en el mes de octubre en Grado y pasa posteriormente por las principales Casas de Cultura de Asturias, aquellas que cuentan con una sala de exposiciones con todos los requisitos exigibles. Así irá a Pravia, Avilés, Mieres, Pola de Siero,  Luarca, Pola de Laviana, Sama de Langreo, Vegadeo, La Caridad, Piedras Blancas, Cangas del Narcea y Pola de Lena para acabar en Navia, en un largo periplo que durará un año.

Luis Feás Costilla

Comisario de la exposición

MEMORIA RECUPERADA: Presentación en Grado del trabajo de investigación sobre la Guerra Civil realizado por alumnas del IES Ramón Areces

—Sábado, 19 octubre, 19:30 h. "MEMORIA RECUPERADA. Recuerdos de un tiempo difícil" presentación del trabajo de investigación sobre la Guerra Civil realizado por Carmen Blasón y Raquel Álvarez (alumnas de 2º de Bachillerato del IES Ramón Areces.)

Testimonios de Ludivina Rodríguez y Juan Quintín García

Entrevistas de Raquel Álvarez Arias y Carmen Blasón Tronco

Esta actividad se enmarca en el ciclo de actividades de las XII Jornadas de Estudios Locales que se desarrollan en la Casa de Cultura de Grado-Grau de septiembre a diciembre de 2019.

Organiza: Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Grado/Grau a través del Museo Etnográfico.

"Dicen que el pueblo que olvida su historia está condenado a repetirla. 80 años después del fin de la Guerra Civi, muy pocos conservan aún memoria viva de aquel tiempo. Este proyecto nace con la voluntad de atesorar los recuerdos de aquellos que lo vivieron. Así, recuperamos las palabras de Juan, que desde sus lúcidos 90 años custodia los recuerdos de aquel niño que vivió la dureza del Pasillo de Grado. De Ludivina, que nos habla del hambre y las dificultades que siguieron al conflicto. Que sus palabras no se pierdan en el tiempo, pues sobre su memoria construimos nuestro futuro"

                             Raquel Álvarez Arias y Carmen Blasón Tronco

Concierto en Grado "Ellas Suenan" de El Arca de Mozart

Concierto
"Ellas Suenan" - El Arca de Mozart

Domingo, 20 de octubre de 2019
19:30 h.

Capilla de Los Dolores de Grado/Grau
Entrada libre hasta completar aforo

Organiza: Concejalía de Cultura Ayuntamiento de Grado/Grau

El concierto "Ellas Suenan" de El Arca de Mozart  busca el reconocimiento de las mujeres en la música, recuperando el valor creativo y artístico de distintas mujeres músicas de los siglos XVI, XVII y XVIII que en su momento no fueron lo suficientemente apreciadas. Así, el programa incluye obras musicales de compositoras y virtuosas de distintos instrumentos del Renacimiento, Barroco y Clasicismo musical.

El Arca de Mozart, desde sus primeras producciones en 2015, tiene como objetivo primordial presentar al público espectáculos musicales con un repertorio de música barroca y clásica de la más alta calidad, presentada con criterios de interpretación histórica adaptada a las exigencias del público de nuestros días, ya sea experto, aficionado o neófito, y sin depender de su edad.

La música clásica, en general, y la música barroca en particular están muy condicionadas socialmente. El público generalmente tiene estereotipos que crean una barrera invisible difícil de atravesar. Esta barrera impide al público inexperto acercarse de manera natural a una música que, bien tratada, es muy natural, intuitiva, agradable, fácil de escuchar y con un trasfondo culturalmente muy atractivo.

El concepto de concierto de El Arca de Mozart está diseñado con el fin de ser interesante para todo tipo de público, ya sean expertos, melómanos, conocedores del arte, aficionados a la música clásica, así como público curioso menos acostumbrado a este tipo de espectáculos. La estructura interna de los espectáculos se articula de manera que los distintos focos de atención estimulan de manera alterna al oyente.

Dentro de la filosofía del espectáculo, cada oyente recibe un programa de mano gratuito con notas explicativas acerca de cada una de las obras que se interpretan. De este modo se facilita que todos los asistentes puedan seguir con garantías el desarrollo del espectáculo. No obstante, y como ayuda extra, todas las piezas musicales son presentadas por los músicos, aportando también en los casos que sea oportuno comentarios contextuales, históricos, técnicos, anécdotas, etc. Estos comentarios favorecen a romper la barrera entre escenario y público, permitiendo que los asistentes se sientan partícipes del espectáculo en todo momento.

La selección musical del espectáculo intercala piezas contrastantes entre sí que se encadenan de principio a final del programa siguiendo un hilo temático conductor. Cada una de las composiciones seleccionadas que forman parte de Ellas Suenan tiene una duración máxima de 6-7 minutos, lo que guarda similitudes con los conciertos de otros géneros musicales más populares como puedan ser el pop y el rock. Este hecho ayuda al espectador menos familiarizado con los conciertos clásicos a seguir con facilidad el hilo general del concierto. Dicha estructura hace, a su vez, que el concierto resulte atractivo para todas las edades, desde niños hasta personas mayores.

Intérpretes:

Xável Camiña
Violín Barroco

Monica Jivanescu
Viola Barroca y Cuerda Pulsada

Miguel García
Violín Barroco

El repertorio que se interpreta en el programa de concierto Ellas Suenan es el siguiente:

Anna Magdalena Bach
22.11.1701 / 22.2.1760
Leipzig, Alemania
- Notenbüchlein (selección)
(5’)

Élisabeth Jacquet de la Guerre
17.3.1665 / 27.6.1729
París, Francia
- Sonata para Violín
(7’)

Fanny Hensel (Fanny Mendelssohn)
14.11.1805 / 13.5.1847
Hamburgo, Alemania
- Lied
(4’)

Anónimo Medieval Francés
- Une Jeune Fillette
(2’)

Eustache Du Caurroy
4.2.1549 / 7.8.1609
París, Francia
- Variaciones para Tres voces sobre “Une Jeune Fillette”
(4’)

Biagio Marini
5.2.1594 / 20.3.1663
- Sonata sopra la Monica
(3’)

Cecilia Maria Barthélemon
1.9.1767 / 5.12.1859
Londres, Reino Unido
- Sonata
Largo
Rondó
(5’)

Elisabetta de Gambarini
7.9.1731 / 9.2.1765
Londres, Reino Unido
- Tema y variaciones: Gavotte sobre “Lover go and calm thy Sighs”
(4’)

Reina Cristina de Suecia
8.12.1626 / 19.4.1689
Roma, Italia
Arcagello Corelli
17.2.1653 / 8.1.1713
Roma, Italia
- Sonata da Chiesa a Tres, Op. 1. Nº 12 Re Mayor
(7’)

Anna Maria del Violín
1696 / 1782
Venecia, Italia
Chiara della Pietà
Antonio Vivaldi
4.3.1678 / 28.7.1741
Venecia, Italia
- Sonata da Camera a Tres, Op. 1, Nº 6 Do Mayor
(7’)

Isabela Leonarda
6.9.1620 / 25.2.1704
Bolonia, Italia
- Sonata a Dos, Op. 16 sonata 10
(4’)

Exposición fotográfica “La ciudad sin barreras” en la de Casa de Cultura de Grado/Grau

Exposición fotográfica “La ciudad sin barreras”
Corredor de Casa de Cultura de Grado/Grau del 14 al 30 de octubre de 2019

Organizada por el Conseyu de la Mocedá en colaboración con la Concejalía de Cultura de Grado/Grau

Se exponen fotografías de distintas barreras tomadas en la ciudad de Oviedo, algunas de ellas son barreras arquitectónicas, otras sensoriales, de la comunicación, sociales… acompañadas de textos y testimonios escritos por personas con discapacidad donde exponen las dificultades y reflexiones sobre cómo influyen estos obstáculos en el día a día. Adicionalmente las fotografías visibilizan otros obstáculos cotidianos que nos encontramos todas las personas y que nos dificultan una cómoda participación en la ciudad.

El objetivo de esta exposición es informar y sensibilizar acerca de cómo los entornos, dependiendo de la capacidad funcional de cada persona, pueden llegar a limitar, dificultar o a impedir la participación tanto de personas mayores, personas con carricoches o con carros de la compra, a personas con diversidad Funcional y en definitiva a todas las personas.

Visitas guiadas colegios: con cita previa (Gustavo 985754813 y 628361917)